2015年4月 Archive

大好評連載、でんぱ組.inc・夢眠ねむさんの連載「まろやかな狂気」。
毎回ご本人がテーマを決めてロングトーク！
なので、本誌では字数に限界があるため、
後半は当ブログにそのまま続く形式になっています。
なので可能なら、本誌 MARQUEE Vol.108のP80から続けてお読みいただくことをお勧めします。

今回のテーマは「三重県」。
ねむさんの出身地です。
ちなみに僕MMMatsumotoも三重県出身。
本誌分のほうで「あ、分かる、分かる」と馴れ馴れしかったり、
「松阪牛」「伊勢神宮」でドヤ顔を勧めているのもそのせいです。
お許しを。

では、"夢眠ねむ"を形作る最も根深い部分「三重県」へ、良き旅を！
↓


たし。やっぱり何か観光地で、一個のそのポイント？ 例えばウィークポイントをチャームポイントにするっていう作業ばっかりやってました。坂がいっぱいあるってしんどいなら坂を名物にすればいいとか。私はアキバで、駄目なところをチャームポイントに変えることを学んだけど、それは元々持っていたものでもあって。それをアキバで裏付けてもらえたというか」
――最初にねむちゃんに会った時に、同郷だったから珍しいなって思った。その時思ったのは、この人は三重県のことを誇るんだという軽い驚きだったんですよ。
「（笑）。背が高いとか歯が出てるとか眉毛が垂れてるとか、自分がヤダって思ってるところを誉めてもらえる喜びと、三重県って言うと三重の人はめっちゃ喜んでくれることが似てると思うんですよ。『三重県出身』と口にすることが、なんかいいことというか。何かみんなのトラウマをこう、拭えるっていうか」
――巫女さんみたいに浄化するっていうか（笑）。
「そんな気はするんですよ。ねむに憧れて『背が高いけどアイドルになりました』って言う子が結構いて。そういう子達って泣きながら教えてくれるんですよ。『こんだけ嫌だったけど、絶対猫背になってたけど、ねむちゃんに会って背筋を伸ばしました』みたいなことを言われると、私もちょっと猫背がちなので伸ばさなきゃって思うっていうか。自分がきっかけを作ったんだから、ちゃんと責任を持たなきゃみたいな感覚はあります」
――要するに僕は、ねむちゃんのポジティヴ感が違和感だったんですよ。それはご自身の努力もあるけど、ベースにあるのはご両親から注がれた愛情なんだなあって分かった。
「両親には愛されました」
――だからアイドルをやってるんだなと思った。アイドルをやれる理由はそこなんだなって。
「私は幸せに育ったなあっていう。結構ヤバかった時期は勝手に自分がヤバかっただけで、親の責任じゃないから『死にたい』と思っても『親が悲しむからやめよう』って思考回路だったんです。こういう感じで育ったのはお母さんがすごいからで。最近お母さんがなんかね、『育て方を書こうかな』とか言ってるんですよ（笑）」
――それは名案かもしれないです（笑）。
「私がいろんなインタビューで親の話をするのを読んで、泣いて喜んだっぽくて。お母さんはお母さんで結構苦労してきたらしく。というのも、家系が魚屋で、私で5代目。正確には、お姉ちゃんが5代目なんだけど、男が生まれなかったからお母さんはめちゃくちゃいじめられていたらしい。『男じゃないならいらないでしょ？』と言われながら育ててたけど、でもちゃんと育て切ったし、良い子に育って良かったあ、と（笑）。そういう親の話を書くと『いい育てられ方をしましたね』って言われるよって言ったら、『えー、じゃあ育て方を書こう』って呑気に言ってて（笑）。今どこから書こうか悩んでるらしい」
――（笑）。ねむちゃんの身の上に起こるネガティヴなことや、"中間"のどっち着かず感も、最終的にポジティヴ変換されてるけど、そうして人を照らすことができている背景に、ご両親の愛情があったことは間違いないと思う。
「うんうん。親がいるから大丈夫って思えるみたいなとこはあって。でもアキバに来てから、そうじゃない子達に触れ合うことがめちゃくちゃ多かったから、親に愛されたことをを言うことで傷つく人がいっぱいいるんだ!?と思って、言わないようにしていた時期もありました」
――また、いつもの感じだ。
「また（笑）、口に出せないことが増えて。でもそれを控えて言わないって、それも分かるけど、私は愛されたっていうのを言うのは悪くないなとも思ったんですよ。三重県のことを考えた時とか、それこそマーキーで親への手紙を書いた時に、口に出して言うのは悪くないことだと思って」
――ところで、今でんぱ組に所属してる感は、どのくらいのものなんですか？
「今はでんぱ組でしかないところがあるんですよ。ちょっと前まで"夢眠ねむ"をやってる中ででんぱ組をしてる感覚だったんですけど、今は『"でんぱ組.incの夢眠ねむ"です』って言うのがマストになってる感じ。いちばん冠に来てますね」
――段々そういうふうに移行していったんですか？
「移行はしていったし、そうだと思う、なんか。認める、というか」
――素直に飲み込めてきたってこと？
「元々はソロでやりたいとか、アイドルよりも美術をやりたいとも考えたんですけど、やっぱり今はでんぱ組ありきのことばっかり。もちろん前提として"夢眠ねむ"ではあるけど、今はもう、進んでることは全てでんぱ組.incのことだなと思う。だからグループ内での自分の位置が成り立つよう、私の場合は出身地や育ってきた環境を、もう一回踏みしめて思い出してるんです。その意味で三重県でライヴが出来たのは個人的に良かった。"夢眠ねむ"らしいことをしてる感じがして」
――大阪時代、中学高校時代の頃は"夢眠ねむ"の中の人でやってたんですよね？ "夢眠ねむ"は東京に出て来てからですか？ メイド喫茶の実験体験以降の話なの？
「そこがね！難しいですねぇ。たぶん、今は中高の頃に近い」
――当時、中高では"夢眠ねむ"の名前は持っていなかったけれど、中の人も"夢眠ねむ"的な要素が既にあった？
「逆転していった感じ。後ろと前が。保育園とか物心付いた時から、物を作ってたし。私はずーっと芸名を持ってるんですよ」
――"夢眠ねむ"とは別に？既に？
「既に。一番最初に付けたハンドルネームは"くまだしゃけ"だったんです。小学校低学年の頃、その名前で漫画を描いてました。中学になると"あすろべえ"に変わって（笑）。それでお父さんが最近まで『あすろ』って呼んでました、私のことを」
――昔からもう一人格ある傾向だ。
「でも、アキバ的なハンドルネームとはまた別で、作品ごとに使い分けてたんですよ。例えば中高の頃、グッズ的なものを作る時は、自分で"タイニードットトイズ"というブランドを作って、そのロゴも描いてプリントのシールも作ってました（笑）。全部所属できないくせに、常に自分で起こしてたんですよ。小学校では、コインゲームを作ったり、郵便局を起こしたりとか、団体とか会社を作るのが好きでしたね。それで流行ったりしちゃうと、譲っちゃうんですよ（笑）。だから発明を譲ることは、ちっちゃい頃からやってたことなんです。全然大層な事じゃないんですけど、『もう、いいな』ってなっちゃう（笑）」
――"夢眠ねむ"と付いてからとそれ以前では、何か感覚が違うんですか？
「違いますね。やっぱり何かになるっていうことに名前は必要だと思いますね。例えば芝居する時も『"夢眠ねむ"でやれ』って言われたら"夢眠ねむ"でしかできないけど、『"橘かれん"になれ』って言われたら"橘かれん"っぽくやるじゃないですか。声優さんもそうかもだけど、イメージが色々できる人には必要なことかもしれない。パンッて切り替えれる人や、根っこが一緒でも変身する感覚の強い人にとっては、名前があったほうがやりやすいと思います。それは元の自分を殺さない為なのかもしれないですけど。器用なりの怖さってあるじゃないですか、『自分はどれだったんだろう？』って」
――名前を使い分ける背景には、定められたくないという心理もあるとか？
「それはありますね。決めつけられたくない。自分で定めたいんですね。だからデザイナーを諦めたんですよ」
――発明じゃないから。
「そう。ファインアートに行ったのは、自分で名付けたり決められるからで。やっぱり好きじゃないと出来ないという下手さがあるから。だから言っちゃえば、上手いから出来ちゃって自分が思ってないことをしちゃうのがヤダ、っていうところの反発かも」
――という中立感のおかげで、今となると様々な事をポジティヴ変換できてるのでは？
「だいぶ、そうですね。2年前位からポジティヴ」
――自分は本当のオタクじゃない、アキバじゃない、という悩みも解消されてきてるでしょ？
「うーん、されてはいるんですけど、オタク全部にリスペクトがあるから。全部を極めてない時点で言いたくないんですよ。やっぱり説明書きが2行以上は鬱陶しいんです。もう、名前の話もそうだけど、一文で全部意味が分かるくらいの、パンッパンッていうのじゃないって時点で嫌で。それでやっと上手く言い表わせたのが"オタクヲタ"。やっぱりオタクが好きでこの世界に入ったんだから、一番の真実だなと思って使ってはいるんですけど、それもアイドルとオタクのどっちにもなれなかった自分でしか取れない位置だから、"夢眠ねむ"らしさはありますね」
――そのことで多くの人達が勘違いしてるのは、「でんぱ組は、アイドルを壊して新しいアイドルを作る」という見方で。
「違うの。真逆なんですよ」
――自分達はアイドルのつもりで頑張ってやってたんだけど（笑）。
「そーですよー！」
――元が不器用だから独特の形になってしまったっていう。
「それしかできなかっただけなんですよ。破壊じゃない。ウチラは本当にアキバっていうのを言い続けてるし、超保守だと思うんですよ」
――何よりアイドルへのリスペクトがあって、その究極とも言える"アキバ"に根付いているわけだから。そのアキバという土台自体が承認されてきた。
「アキバが認められて、番組でも変な感じに取り上げられなくなった。例えば『それの良い効果のひとつですよね、でんぱ組は』って言われたらやっぱり嬉しいじゃないですか。『でんぱ組が偏見を取ったよね』とか。その個人ヴァージョンが三重なのかもしれないです」
――ねむちゃんは中間をもう個性にしてると思ってるんですよ。
「うん、私の一番の個性は中間っていうことだと思うんですよね。間の人」
――でんぱも中間の役割を果たしていく時期に来てますよね。何かと何かをつなげて行く位置に居て、その為の衣装や音楽やダンスでもあると言っていいくらい。気づかせる役目を担っているというか。でんぱが元来抱えているものは普遍的なことだから。
「そこがでんぱ組で自分が必要ないんじゃないか？って思ってた要素で。いじめられてもいないし、『ひとりでも別にやっていけるや』って思ってたところもあって。でも中間でどこにも属せない寂しさを抱えてるんだなって。そういう人も多分いっぱいいると思うし。あと、私はメディア芸術をやってたから本当良かったよなと思う」
――だから今でんぱで居るのは必然かと。ねむちゃんが進む過程で、特にでんぱ初期はパッシングだったわけで、そこを越えてきた情熱がキーだったかと。
「さっき親に愛されたからポジティヴっていう話もあったけど、でも私はみんながダサいと思ってたことだって、絶対これは格好良いんだっていう自信を持って今まで物を作ってきたから。でんぱ組.incのことだって、『何言ってんの？ これ超格好良いじゃん！』って思ってた。自分が格好いいと思ってる人達、例えばファンタジスタ歌磨呂さんとかが、自分が格好良いと思うものにハマってるのも心支えになった」
――あとは観光地生まれ。その情熱の根底に祭りのワイワイ感、明るさを感じるから。観光地独特の祭り感覚って、何かね、派手さにつながる気がするんだよ。表現力、アウトプット力の強さに。
「やっぱり私、ずーっと観光地って格好良いなって思ってたんです。なんですけど、可笑しいなとも思ってた。町でみんながこれを着なきゃいけないからって忍者の服とかを着なきゃいけないわけですよ。嫌だなと思っても。私が『着んの嫌やから』と言うと、お母さんが3000円を渡すとか（笑）。忍者を何故か住民がやらなきゃいけないっていう時点で可笑しいのに、嫌だからって娘にバイトをさせるって（笑）。忍者の地だからって、ここまでしなきゃいけないの？っていう面白さがあって。もっと変だなーって思ってたのは、伊賀市の市長と（県境隣接市の）甲賀市の市長が手裏剣対決とかを、真剣な話し合いの時にちょろっとやって握手とかするんです。それが新聞の一面とかに載る（笑）。それをみんな真面目にやってるんです。みんな町興しにめちゃくちゃ真剣でだから細胞レベルから何かを盛り上げようとする。良く思ってもらおうとする意識が異常なんですよ。だから三重県のことを盛り上げるし、でんぱ組のことも盛り上げるし、秋葉原の良いとこだけを盛り上げるし。何かを言って落とすんじゃなくて、『それは売りにならないだろ？』ってことも、なんとかいじってでも売りにするっていう育ち方なんですよね。それってダサいんですよ。スマートじゃないんだけど、私にはすごく格好良く見えた。それと同じで、オタクってすごくダサいものだってされてても私にはすごく格好良く見えた。なぜなら忍者の話もオタクも、どっちも愛情しかないからで。結局お金を超えて、愛だからっていうところがあって。その愛を盛り上げるにはお金が必要だから何かを売るとかなんだけど、結局は『これ、いいですね！』って言ったら、『あげる、あげる』ってあげちゃうわけ（笑）」
――もてなしだ。
「そう、もてなし。サプライズだったり、喜んでもらおうっていうそこに銭勘定できないんですよ。喜んでもらえるんだったらマグロをお父さんがさばいちゃう、自分のポケットマネーでファンに振舞っちゃうみたいな感覚で育ってるから。ここで損をしたとしても1年に1回のことなんだから、自分のお金で払ってでもファンの人にこれをあげたいとか。それが何百年も続いてるんですよ。三重県にとって観光って重要な部分だから。それはやっぱり"東海道中膝栗毛"のやじさんきたさんがお伊勢さんに行く道中の話がストーリーになってるのもそうですし、例えば赤福本社があるおかげ横丁なんて"おかげさん"っていうのを掲げてる。自分なんて何にも偉くないっていうところで、それこそみんなが来てくれて盛り上がってるから『お蔭さんで生きさせてもらってる』って言うのが三重県の県民性で、その言い口は控え目。そのことを私は三重県民として誇ってるんですよ」
――そうして客観的に愛せたには、地元を1回離れたから。それは前提ですよね。
「ああ。そうですよね。自分の血を知るみたいなのは大事だなと思いますね。どういうことになるにせよ」
――僕、過去に性同一性障害のミュージシャンを3人取材してるんだけど、本当に、雰囲気が女の子なんだよ。それは不思議な感じがします。究極の中間はそこだと思ってるんですけど、やっぱりそれは計り知れないものがあるなと思った。
「なんか、矛盾を肯定できるっていうのが、私はやっとやれたことで。自分の矛盾がどうなんだろう？って思ってた時期は本当に苦しかったですけど、今はやっぱりそこが、面白いじゃないけど、突き詰めるべきはそこだなって思ってます。私もやっぱりアイドルじゃない自分を愛してもらえるか分からなかったりするし。むしろアイドルだってことを嫌がられるかもしれないしっていうので。とか、私は矛盾の上に身を置いてるなっていう感覚でずーっといるんですけど、男の見た目なのに女だとかって。難しい．．．」
――難しいですよ。でも本人はそれが当たり前の感覚で否なる責任もないわけだから、だとすれば周りの認識の仕方が変わらなきゃいけないんだと思う。
「そう。でもそれを嫌な感じで受動的にしてる人っていっぱいいて。私はそういう態度が大キライだから。例えば『子供好き』って言って子供と接してる人って、私はやっぱり好きじゃないんですよ。なんか、わざわざ子供を好きって言ってる感じっていらないじゃん？って思っちゃう。子供扱いをした上で子供を好きなのって、子供には分かるから」
――子供も性同一障害の人も同じ。人と人で話をするしかない。
「そう、それしかない」
――性別や年齢は、その上に乗っかっている後天的なことだから。まず人間同士である、と。そこから始めればイスラムの人だってヨーロッパだって関係ない。そこに有る共通話題はもはや普遍的なことだろうから、これは共有できるだろうと思ったところに、でんぱ組が居た！
「えっ！ 話が急だな（笑）」
――でんぱ組だけが違うって言ってる理由は、本当はそこなんだよ。でんぱ組が抱えてる内情・人格は、さっきから言ってる世界中に通じるところと直結してるって感じる。でんぱ組の存在理由つまり役割って、究極そこかなと思ってる。
「は！ レゾンデートル大冒険！」
――（笑）。これは根幹の話で、設定や物語ではないので。
「だから多分しんどいんでしょうね。キャラクターを演じるっていう話ではないっていうのが。魔法少女はしんどいっていうのは、多分『まどマギ』とか、そういう今風の魔法少女漫画とかでばらされてる気がしますけど。やっぱ楽しいだけじゃないっていうか、全員のものを背負ってるのって結構キツいっていうか」
――でんぱ組.incもねむちゃんも巫女的な性格が強いですよ。というか、そもそもアイドルというもの自体が、オンタイムの巫女なわけで。というところまでにしましょうか、今回は。
「次回も、楽しみ！」

2011年暮れより週４ペースで現場なので、
大体のグループは観てます
（多分これをお読みの方々の想像を遥かに超えた数です）
本当に超地下からAKBまで。
大阪・新潟・仙台等、翌日の仕事に支障が出ない範囲の遠征も。
毎週土日は特に地方の音源デビュー前のグループの東京遠征中心に休む間もなく駆け回るの当たり前で、これがまた楽しい（笑）。
なかなか観れないから、そういう優先順位になってしまう。
既にインタビュー済みのCocoデコルとかオレンジポートとか、
そうして観て「これは！」は思ったグループは多いです。

という事情からたまたまデビューライヴに出くわすなんてことも。
チェキ帳は30冊くらいですが、
もちろんふつうにお客として握手もチェキも参加してます。
特典会も歌やダンスと同レベルのアイドル活動。
全部含めて"現場"。

もちろんどるえれさんも昔～から観てました。
が、昔過ぎて、というか立ち揚げの頃で、
まだ今のようなドールハウス・コンセプトではなかった。
らぶどるさんの妹グループという認識でした。

それから暫く観てない時期があって、
メジャーデビューも知ってはいたけど、
ある日気付くと超ガーリーに完璧めいていてビックリ。
この人形・着せ替えコンセプトはホントすごくて、
その時から別グループに認識していたかも。

ようやく時が巡って、
ここからどるえれさんをガッツリ捉えていきます。
まずは手始めに、過去作のショートインタビュー込みで「どるえれ図鑑」を作成。
その時々の衣装でのアー写をズラッと並べたら、
これがまたドールカタログみたいでピッタリ！
撮り下ろしとニューシングルのインタビューも掲載してます。
お楽しみに。

PREDIANNA 巻頭特集！
4/15に音源デビューということでバリッバリの新人です。
なので、ちょっと解説を。

PREDIANNAは小誌でも記事・連載を掲載中のDIANNA☆SWEETと同じ事務所のグループ。
メンバーは、りのん（RINON、2003.6.16生まれ）、
侑杏（YUA、2001.10.21生まれ）、
由莉奈（YURINA、2002.10.31生まれ）、
桃世（MOMOSE、2005.8.15生まれ）。
なんと平均年齢11歳。ダンス志望やアイドル志望の4人組だ。

そもそもはDIANNA☆SWEETの練習生として選抜され活動。
その後、DIANNA☆SWEETのメンバーチェンジに伴い、
りのんと由莉奈がサポートメンバーとして起用されてもいた。
が、4/11で二人はサポートメンバーを離れ、
4/15にこの二人を含めた4人編成で正式に単独グループとしてデビューする。
4月、5月、6月と、3か月連続で配信リリースもする。

本人達の個別インタビューやサウンド解説、特徴などについては、
4/10発売号をお読みください。
ここでは、なぜPREDIANNAなのかを含めた前置きを
本誌から抜粋さていただきます。
いきなりの巻頭特集。当然ワケがあるわけで。その解説（前置き）です。
で、例によって長いです。
↓


★「PREDIANNAと第三期アイドルブーム」

　PREDIANNAに象徴されるこうした小中学生グループの結成・デビューは、去年2014年春頃から目立ち始めてきている。
新人グループが生まれるのは常日頃の事だが、そこに資本が入り始めたのがその頃から。
つまり3年後のヒロインを育成すべく先行投資をし始めた。
なぜなら3年前、まだ集客も少なく評価も割れていたでんぱ組.incやBABYMETAL等数多くのグループが、
その後3年を経た今どういう結果を出したかが分かったから。

　でも、今はまだ全て現場レベルの事だ。
多くの新人達がデビュー直後か、リリースにしても2～3作のシングル段階。
当然オリコン等の指数・売上げに表れる数字ではないため、
業界的な認知はされていない。
けれど、3年前もそうだった。
物事は必ず現場で先行して動く。

　簡単に言えば、2006年のAKB48スタートを第一期、
ももいろクローバーに象徴される2010年頃からのアイドル戦国時代を第二期として、
今は第三期アイドルブームに入ったと言っていいはず。
アイドル／ガールズグループの在り方を180度転換させたAKB48、
それを受けて一挙アイドル達が自由奔放に活動し始め、
その象徴にももいろクローバーのブレイクスルーがあり、
その4～5年間のブーム肥大化を踏襲・分析・洗練して今がある。

　そして、この2014年春以降の第三期には二つの特徴がある。
一つは、アイドル／ガールズグループの最重要事項である容姿を筆頭に、創作・表現に関してもハードルが上がっていること。
それら小中学生グループにモデル事務所やダンススクールのグループが目立つことも、ここに起因しているのだろう。
4～5年間のブームで誰もの目が肥えたから。

　そしてもう一つが、アイドル／ガールズグループの行方・将来だ。
ここ数年間、楽曲・ダンス・特典会・媒体露出等、本当に様々な活動で一大ブームとなり、もはや一ジャンルをはみ出し社会的影響力を持つまでに至ったアイドル／ガールズグループ。
と同時に、その概念も変化・多様化している。
この変化を体現もしくは切り開いているのが、代表的なところででんぱ組.incや乃木坂46だ。
メンバーの趣味の度を越した濃さ・ヲタク度ゆえに他専門ジャンルの人達に対しても説得力を持ち、だからこそ拡散しながら同時に求心力を高めているというまるでブラックホールのような集団？アイドル？のでんぱ組.inc。
清楚系として最もアイドルに適っているとイメージされつつ、週間50万枚を越えるCD売上げの表題曲のほとんどがマイナースケールで歌詞も深みのあるメッセージもの。またMVも映画仕立て等、まるでアイドルらしからぬ傾向と作品級のクオリティで屈指のグループにして、実は内向的で創作好きなメンバーが多い乃木坂46。
先日も一挙4人が有名ファッション誌の専属モデルに加わる等、アイドル／ガールズグループの一つの行方・将来を示したばかり。
両者を見ていると、もはや"アイドル"と言い表すには何か適切でなく、時には不都合にすら感じてしまう。

　PREDIANNAに話を戻すなら、
規模はまだ小さいとしても、これら両傾向は最初から兼ね備えられている。
"アイドル"が、もはやベース（土台）になって始まっているとも言える。
出発時点で多視点であること。
けれど、歌を追求すればシンガーが、身体ならモデルが、ダンスならダンサーが、それぞれ既に居る。
ではアイドルの神髄とは何か。
それは間違いなく"かわいい"。
この"キラキラ"という個性・特徴がベーシックにあることで世に広く認知されていく。
その上で歌に、身体に、ダンスにと自身が表現されていくとすれば。
総合表現として。
この傾向が2010年代後半に向け確立されていく気がする。
端的に言うなら、アイドルとアーティストの概念は相反発するものではないという認識"表す＝伝える"を獲得していく時期。
第三期アイドルブーム（第三段階）は、その始まりなのかもしれない。

まず、バンもん！のことを知らない人達へ。
でんぱ組.inc直系のグループが、バンもん！です。
アイドルのカルチャーサイド最前線グループの一つ。

でんぱ組を産み育んだ秋葉原ディアステージの子達が２人（一時は３人）いる、というだけにとどまらず、
グラビア経験や「テラスハウス」レギュラーでも知られ、
DJカルチャー・アートサイドのポップアイコン、天照大桃子も在籍。
バンド経験者もいて、
そもそもグループの発起人が、
神聖かまってちゃんの紅一点ドラマーでもあるリーダー鈴姫みさこ。

バンもん！は最初からバンドとアイドルが融合していて、
アイドルとアーティストの両方を兼ね備えている。
だから自由。新しい事を楽しんでやっている人達。
ということで、でんぱ組.incやゆるめるモ！等と同じく、
アイドルという土台から発展していく"これから"のポップカルチャーを完璧先取っているグループです。
カラフルで祭りのワッショイ感があるけどバンド精神があるのが特徴かと。

今回は初紹介のつもりでガッツリと撮影やインタビューを行いました。
メンバー６名の各個別インタビューには、初公開の内容も多いです。
個人的なビックリでは、みゆちぃ（望月みゆさん）。
あの落ち着いた雰囲気のワケが分かった気がしました。
あと、ちゃんもも◎こと天照大桃子さんは予想通りすごかった。
野性味のある夢眠ねむさんみたいで。

4月22日リリースの1stフルアルバム『Re:start』は、
新曲はもちろんのこと、旧曲も再レコーディングされて、
これまでのバンもん！を総まとめしているので、
今回の特集はいいタイミングだったかと。

リリースの翌日4月23日（木）には、
渋谷2.5Dにて、小誌MARQUEE×2.5D主催の「MARQing」に、
表紙＆大特集記念として、トーク＆ライヴにご出演していただきます。
通常とは別メニューの特典会も行います。
また、詳細UPします。

★過去のバンもん！掲載号
Vol.93（2012年10月）
Vol.100（2013年12月）恋汐りんごの連載「ヒロインのつくりかた」開始
Vol.104（2014年8月）